Unspoken Cinema

Latest addition to the Library page at Unspoken Cinema: "This two-volume work explores a static long take, termed a still Einstellung, as well as coexistent still and moving imagery by Lumière, Welles and the MPEG compression codec, to contemplate the kind of image it generates. Jon Inge Faldalen's volumes are a theoretical exploration of the concept of Einstellung. The author keeps the original German term, capitalizing on the ambiguity inherent in this type of image phenomenon; in this case, the long take, or at least a continuous unbroken take, effected by an immobile camera whose captured content could potentially contain perceptible movements produced by entities within the composition framed. The author embraces neologisms in order to capture specific aesthetic-technical phenomena more accurately than has hitherto been possible. Stillmoving I is a theoretical exploration of the concept of Einstellung. The author asks whether this image is a still image, or a moving imag...

  TALLER-RESIDENCIA SLOW CINEMA con Jiajie Yu Yan. Del 20 al 28 de Febrero de 2026 (IbizaCineFest) PDF  ESPAÑOL "Este taller está diseñado para cualquier persona que tenga un interés por desarrollar una mirada propia y un estilo personal, en volver a la esencia del cine a partir del lenguaje cinematográfico y el hecho fílmico, más allá de la trama o el guion. Este taller se centra en un cine contemplativo y reflexivo, focalizado en el poder de la imagen y el sonido. Está dirigido a estudiantes de arte, cine, fotografía, audiovisual, amantes del cine y la fotografía, y profesionales y artistas con inquietudes e interés por desarrollar nuevas formas de expresión del lenguaje cinematográfico." * * * 2nd Workshop on Slow Cinema with Jiajie Yu Yan. From 20 to 28 February 2026 ENGLISH: "This workshop is designed for anyone interested in developing their own unique vision and personal style by returning to the essence of cinema—rooted in cinematographic language and the filmic...

"Un cinéaste commente des séquences choisies au sein de sa filmographie, dialogue sur les conditions de leur fabrication, partage ses outils - de l'écrit à l'écran. Figure majeure du cinéma documentaire international, Wang Bing est un témoin privilégié des transformations de la Chine contemporaine. En salle en avril 2025, Jeunesse (les tourments) poursuit une œuvre monumentale entamée au début des années 2000 avec À l'ouest des rails. Il évoquera sa manière de filmer le réel." Conférence au Forum des Images (19 juin 2025) vidéo 1h12'

Dernier article ajouté à la page Bibliothèque d'Unspoken Cinema :  "Ce principe de ségrégation enveloppante par le flou, que Hu Bo généralise dans le film, instaure alors une dynamique centripète : le personnage est pris dans un flou du monde qui englobe également les autres personnages qui sont maintenus dans une apparence semi-fantomatique, même lorsque leurs actions ou paroles font d'eux l'épicentre dynamique et actif de la scène. Ceci a pour effet principal de renforcer la déprise des personnages de Hu Bo sur le monde qui les entoure. La mise en flou du monde extérieur, conjuguée à la longueur persistante des plans, renforce simultanément leur isolement et leur passivité, absents à eux-mêmes, et simultanément aux autres." Olivier Zuchuat, Retrancher le monde. Esthétique du plan-séquence chez Hu Bo , 2023, texte de conférence

  SPÉCULATIONS [SPÉCIALES 01] avec Lav Diaz & Antoine Thirion (YouTube) 41'32" (SPECULATIONS) 20 jan 2026 "Spéculations [Spéciales], c'est un hors-série du podcast Spéculations qui propose des enregistrements de certains événements du cinéma Eldorado. Pour cette première : une rencontre avec le réalisateur philippin Lav Diaz animée par le critique de cinéma Antoine Thirion qui s'est tenue le 11 décembre 2025 à l'Eldo, lors de l'Avant-Première de MAGELLAN.  Le programme du film et de la discussion est ambitieux, il ne s'agit finalement que d'un même mouvement. La tentative de libérer l'histoire de Magellan de ses clichés occidentaux, qui se voit redoublée d'une seconde lutte, voisine ou cousine : la dévoration des images entre elles, la bataille de l'image contre le cliché de l'épopée cinématographique, de l'héroïsme hollywoodien." 

  Harutyun Khachatryan – Entretien #2 – Filmer le vide (YouTube) 12'59" (Bibliothèque publique d'information) 12 jan 2026 "Dans cet épisode 2 de l’entretien Balises avec Harutyun Khachatryan, le réalisateur arménien évoque la manière dont il filme le vide chez ses personnages :  « l’une des choses les plus étranges et les plus difficiles à atteindre, c’est justement le vide, celui qui habite la personne, son esprit, le monde qui l’entoure, son destin. Ce vide est l’un des châtiments les plus cruels pour l’être humain, ce vide qui vit à l’intérieur de lui. » Harutyun Khachatryan parvient à saisir ce vide. Les silences, les regards, les gestes ou l’absence de gestes, sont autant de signes d’un vide intérieur que la caméra du réalisateur capte avec sobriété et délicatesse. Dans l'œuvre de Harutyun Khachatryan, le vide donne à voir et à entendre l’essentiel."

Latest addition to the Library page at Unspoken Cinema: "This article advances a methodological proposal for integrating empirical phenomenology into film and media studies, focusing on the reception of slow cinema. The study investigates spectators’ lived experiences using micro-phenomenology (MP), a second-person interview method that elicits fine-grained descriptions of embodied, affective, and attentional dimensions of film viewing. [..] The study concludes that micro-phenomenology provides a rigorous means of generating thick descriptions of cinematic experience, with implications for theory formation, audience research, and future collaborations with cognitive neuroscience. Ultimately, the paper argues that empirical phenomenology enriches film reception studies by deepening our understanding of how films affect embodied viewers in time." Jakob Boer, Back to the Spectators Themselves. A Methodological Proposal for Adopting Empirical Phenomenology in Film and Media Stud...

  Béla Tarr: One Life Is Not Enough (YouTube) 11'11" (Just One More Thing) 14 Jan 2026 "Béla Tarr (1955–2026) was one of cinema’s most uncompromising filmmakers. The Hungarian director is best known for Sátántangó, Werckmeister Harmonies, The Turin Horse, and Damnation, films deeply concerned with human dignity, time, and endurance. Many of his most important works were created in close collaboration with Nobel Prize winner László Krasznahorkai, whose writing shaped the moral and philosophical core of Tarr’s cinema. Through interviews, archival footage, and his own words, this video looks back at a filmmaker who believed cinema could change the world."

Comme le Cinéma Contemplatif n'est pas monolithique, il s'agit de distinguer (ou défricher) les différents courants à l'intérieur même du tronc commun des auteurs majeurs qui le composent. Exclus, mais dont l'influence est présente, les précurseurs du mode Contemplatif (en gris, tout en bas) définissent aussi bien un point de départ qu'un faisceau de veines formelles à l'esthétiques typique. De Yasujiro Ozu (période tardive) à Maya Deren, en passant par Bresson, Tarkovski et Tati... mais surtout les frères Lumière, des racines lointaines, provenant du cinéma muet, néoréaliste ou du cinéma moderne. Au milieu de ce faisceau réside le cœur proprement documentaire du Cinéma Contemplatif, issu de Lumière et Warhol. Deux veines centrales, "Immanent" & "Installation", qui scindent déjà le dit "documentaire" en deux versants, l'un humaniste et immédiat (à gauche), la surveillance chaude, ce sont Wang Bing et Sergei Loznitsa, (initié...

  Hoodie bleu < UNSPOKEN CINEMA > " Tout ce qui ne bouge pas finit par parler " (Days/TSAI Ming-Liang) Image originale HD gratuite sur demande Blue Hoodie < UNSPOKEN CINEMA > "Everything That Stands Still Ends Up Speaking" (Days/TSAI Ming-Liang) Free HD original image upon request    

  Mon Top 10 pour 2025 Resurrection (BI Gan) Magellan (Lav DIAZ) The North (Bart SCHRIJVER) Two Prosecutors (Sergei LOZNITSA) Renoir (Chie HAYAKAWA) Sirat (Oliver LAXE) A Useful Ghost (Ratchapoom BOONBUNCHACHOKE) Un Poeta (Simon MESA SOTO) Black Dog (HU Guan) It Was Just An Accident (Jafar PANAHI) Mentions honorables : Jeunesse (Les Tourments)/Youth (Hard Times) + Jeunesse (Retour au pays)/Youth (Homecoming) (WANG Bing) ;  The Love That Remains (Hlynur PALMASON) ;  Les feux sauvages/Caught by the Tides (JIA Zhangke)

  Hoodie crème < UNSPOKEN CINEMA > " L'immobilité est un sport de l'esprit " (Les sœurs du Yunnan/WANG Bing) Image originale HD gratuite sur demande Cream Hoodie < UNSPOKEN CINEMA > "Stillness is a Sport of the Mind" (Three Sisters/WANG Bing) Free HD original image upon request  

  Filmographie Contemplative : 1988 : Damnation (Kárhozat) 1994 : Le Tango de Satan (Sátántangó) 1995 : Voyage sur la plaine hongroise (Utazás az Alföldön) 2000 : Les Harmonies Werckmeister (Werckmeister Harmóniák) 2004 : Visions of Europe - segment Prologue 2007 : L'Homme de Londres (A Londoni férfi) 2011 : Le Cheval de Turin (A Torinói ló) 2017 : Muhamed 2019 : Missing People

À travers l’histoire de la Chine et celle du cinéma, BI Gan signe ici, à 36 ans, avec une maturité surprenante (son 3ème long métrage seulement), un opus magnus : la plus somptueuse des élégies rétrospectives portant un regard mouillé de nostalgie sur le premier siècle de cinéma. Des origines (1896) au passage à l’an 2000 et au delà, toute l’histoire de notre XXème siècle en six segments baroques, sorte d’omnibus hétéroclite lié en son cœur par des acteurs (Shu QI et Jackson YEE) et une fable rétro-futuriste ancrée par les 5 sens (+ la conscience). La fable s’énonce par une voix off de l’au-delà : un pays d’un futur parallèle où les humains ont conquis l’immortalité au mépris des rêves. Ces fantasmagories étranges qui peuplent notre cerveau la nuit, seraient-elles l’artéfact de notre décrépitude ? Il pose là le postulat que les rêves (et le cinéma a fortiori) sont le mystère qui nous séparent de l’éternité. Comme si le cinéma avait sur nous un effet inhibiteur, mais nous montrant cepen...

  Tshirt vert < UNSPOKEN CINEMA > "Votre ennui, votre problème" (Le Quattro Volte/FRAMMARTINO) Image originale HD gratuite sur demande Green Tshirt < UNSPOKEN CINEMA > "Your Boredom, Your Problem" (Le Quattro Volte/FRAMMARTINO) Free HD original image upon request  

Dernière ajout à la page bibliothèque sur Unspoken Cinema : "Ainsi, le spectateur passe de l’expérience poétique à l’expérience esthétique sous l’impulsion du langage filmique. L’articulation des images, des scènes, des séquences sort en effet le spectateur de sa simple attitude contemplative pour engendrer un mouvement de pensée et le placer une nouvelle fois sur un seuil, à mi-chemin entre le vu et l’imaginé, entre sa passivité physique et son activité psychique, entre l’articulation des images du film et l’élaboration de ses propres associations mentales. Contrairement à la définition inaugurale qui en a été donné, la rêverie, au cinéma, ne peut être considérée comme un état de conscience passif pas plus qu’elle n’est, nous l’avons vu à travers le cinéma de Rithy Panh notamment, agréable. Si, dans son acception générale, la rêverie peut être vécue comme un temps de retrait visant à mettre le flux de l’existence à distance, au cinéma le spectateur est sans cesse confronté aux i...